O Estilo vitoriano é muito sofisticado e tem muitas fãs. Eu
já fiz um post sobre a moda vitoriana aqui no blog (para ler, clique aqui). Ele
possui elementos que nos dias de hoje são considerados clássicos. Aquilo que
podemos chamar de estilo vitoriano é marcado por elementos como rendas,
anáguas, babados, camafeus, chapéus belamente adornados, espartilhos, e também
cores escuras, como preto, vinho e azul marinho. É um estilo pesado, e que
combina mais com inverno e tempo mais frio. Mas isso não significa que você só
possa usar no inverno.
Além de ser um estilo mais pesado, seria um pouco complicado
usar o estilo de forma totalmente fiel no dia a dia. Em primeiro lugar, porque
as roupas eram pesadas e desconfortáveis. Não é à toa que as mulheres que
precisavam trabalhar protestavam contra a moda da época. Além disso, parecia um
pouco estranho, quase como uma fantasia, não é verdade? Isso porque a moda
daquela época está muito distante da realidade dos dias de hoje. Então é muito
mais difícil de usar de forma literal do que usar o estilo pin up, por exemplo.
Uma forma de facilitar o assunto é falarmos de alguns
acessórios chave deste estilo. O camafeu, em colares, broches e bijuterias é um
acessório bem curinga. Nos acessórios para a cabeça, podemos pensar em mini
chapéus, flores, fascinators de plumas e voilettes. Nas peças de roupas,
espartilhos e corsets, camisas com babados e rendas, saia longa, sapatilha,
botas de salto. Nos tecidos e texturas, muita renda, tule, bordados, babados, e
algum brilho que lembre a seda (poderia ser cetim, por exemplo). O preto é uma
cor predominante, influenciada pela moda de luto, assim como o branco também.
Azul marinho e vinho também são uma boa opção. Nas estampas, listras e florais.
E ainda um acessório: bolsa de mão com estampa floral.
Ufa! Agora falamos de alguns ótimos acessórios. Mas como
combinar isso?
Confira todas as dicas no video:
Uma boa dica é usar a clássica combinação de preto e branco.
Você pode, por exemplo, usar uma blusa ou uma camisa de babados com uma calça
ampla e um blazer. A calça ampla tem um pouco a ver com o modelo bloomer, usado
no fim da era vitoriana por mulheres ciclistas. É claro que as calças dos dias
de hoje não são no estilo da bloomer. Mas a ideia é usar o modelo bloomer como
referência, e fazer um estilo vitoriano revisitado e mais moderno, mais
contemporâneo. E pode usar uma gargantilha ou broche de camafeu, para
completar. Nos pés, bota ou sapatilha.
Para uma festa, que tal usar um vestido com decote de ombro a
ombro e um fascinator de plumas? Ou uma bela flor? Procure um vestido que tenha
aplicações de renda, babados, ou mesmo que seja de renda.
Você também pode usar um espartilho ou corset no lugar de uma
blusa (ou mesmo por cima de uma camisa), com uma calça ou uma saia. Essa calça
pode ser jeans ou de alfaiataria. E complete com uma sapatilha. Quem sabe uma
cartola?
A cartola era um acessório masculino, mas hoje em dia as
mulheres têm liberdade para usar o acessório que tiverem vontade. Também não é
assim tão difícil de combinar. Use roupa neutra e escolha um evento que combine
com ela. É um acessório que combina mais com o inverno.
Os mini chapéus e o voilette podem ser usados com
praticamente qualquer look. A única ressalva é que nos dias atuais, talvez um
modelo com muitos enfeites fique exagerado, ainda mais levando em conta o resto
do seu look. A roupa teria que ser mais neutra. Você pode optar por um modelo
de mini chapéu que seja mais simples, com menos enfeites.
Outra ideia para o inverno é usar uma blusa de mangas
bufantes com uma calça, que pode ser jeans ou preta, e botas de salto baixo.
Complete o visual com um mini chapéu.
Clique aqui para conferir os mini chapéus e acessórios.
O look mais próximo do vitoriano literal e mais fácil de
criar é: uma camisa social, de preferência com babados, e uma saia longa, de um
tecido que se pareça com alfaiataria. Você também pode usar uma saia de tamanho
midi. Pode ser de uma das cores que eram mais usadas, como por exemplo vinho,
preto ou azul marinho. Ou ainda pode ter estampas de listras ou floral
romântico. Para completar, um broche de camafeu bem na gola da camisa. Nos pés,
sapatilha. Um mini chapéu também ficaria muito bonito.
Brinque com cores! Azul, branco, preto, vinho.... Misture
essas cores e alterne as cores das peças. Experimente, brinque, divirta-se!
Confira alguns dos acessórios da Madame, para dar uma ajudinha: www.madamevintage.com.br
Para conferir esses e outros produtos, clique aqui.
A Era Vitoriana se deu entre os anos de 1837 e 1901.Foi o período de reinado da Rainha Vitória,
marcado pelo auge da Revolução Industrial, e a consequente industrialização do
modo de vida e do consumo da sociedade britânica. A ascensão da classe média, o
moralismo e o recato também marcam este período.
A moda da época foi fortemente influenciada pela Rainha
Vitória, e também traz elementos do romantismo, de período anterior à Era
Vitoriana. A moda da época, e também aquilo que podemos chamar de estilo
vitoriano são marcados por elementos como rendas, anáguas, babados, camafeus,
chapéus belamente adornados, espartilhos, roupas extremamente compridas que
cobriam todo o corpo, e também cores escuras, como preto, vinho e azul marinho.
É um estilo pesado, e que combina mais com inverno e tempo mais frio. A cartola
também é um elemento vitoriano, e na época era considerada um símbolo de status
social dos homens (mas mulheres podem usar, afinal estamos no século XXI,
certo?).
A moda da época foi fortemente
influenciada pela Rainha Vitória.
O período vitoriano se divide em duas fases diferentes, e
isso se reflete diretamente na moda da época. A primeira, conhecida como Early Victorian (traduzindo como
“Vitoriano Inicial”, ou “Vitoriano Prematuro”, ou ainda “Vitoriano Antigo”)
compreende o período entre 1837 e 1860. A segunda, conhecida como Mid to Late Victorian ou Late Victorian (traduzindo algo como
“Vitoriano do meio ao fim do reinado”, ou até mesmo como “Vitoriano tardio”) se
refere ao período entre os anos de 1860 e 1901.
Diferentes fases e transições da moda vitoriana ao longo das décadas.
O Early Victorian (1837 a 1860)
Este período tem forte influência do romantismo (estilo
cultural anterior ao reinado da Rainha Vitória), mas já começam a aparecer as
diferenças entre estes dois estilos. Os ombros se tornam mais estreitos e a
cintura fica mais baixa. Os espartilhos ganham um formato mais “pontudo”, e as
mangas vão até o pulso. As saias se tornam armadas. No início isso era feito
com muitas camadas de anáguas. Mas a roupa ficava muito pesada, e assim surge a
armação de crinolina (um material feito com crina de cavalo mesclada com
algodão e linho). Ainda assim, as roupas pesavam, com diferentes camadas de
corpetes, anáguas e armações de saias; além do vestido que media cerca de 20
metros de comprimento, feito de lã ou seda, e reforçado com barbatanas.
Moda do início da Era Vitoriana:
O bonnet era muito popular.
As roupas eram extremamente recatadas e de movimentos
restritos, e o modelo de mulher ideal era ter a aparência frágil e vulnerável,
como um misto de mulher, criança e anjo. A “saúde de ferro” e o vigor físico
eram características consideradas como vulgares e de mulheres das classes
baixas, como criadas e operárias. Os espartilhos eram apertados, e vistos como
uma espécie de necessidade médica, usados até mesmo por crianças a partir dos 3
anos (!). As cores eram claras, e as estampas mais comuns eram as florais.
Usava-se uma pequena bolsa de cetim bordada ou com estampa de buquê de flores.
Era popular o uso do bonnet, um
chapéu com formato de touca, e também e chapéus maiores e ricamente adornados
com flores, fitas, penas e véus. Surge aí o voilette como conhecemos hoje, que
cobre o rosto. As mulheres usavam um pesado xale ao sair de casa. Usava-se
mangas justas no antebraço, e o corpete e a saia formavam uma única peça
abotoada atrás. Também podiam usar jaquetas curtas separadas das saias, que
eram compridas e rodadas. Os sapatos eram baixos, e em estilo sapatilha,
geralmente da mesma cor da roupa.
O espartilho chegou a ser considerado uma
espécie de "necessidades" médica.
Para reduzir o peso das anáguas, surgem as crinolinas de aço
em 1956, o que aumentou o volume das saias, e o babados diminuíram um pouco em
função de saias mais lisas. O material da crinolina é usado junto com uma
armação de metal cônica e circular enorme, chamada cage (em português, algo como “gaiola”). Símbolo do esplendor e
prestígio da sociedade capitalista, a crinolina substituía as várias camadas de
anáguas, deixando as mulheres mais livres para movimentar as pernas embaixo da
saia. Nessa época também surgem as botas, com saltos mais altos, e amarradas
até o meio das canelas.
Crinolina vitoriana.
Por volta de 1862, o volume da saia passa a se projetar para
trás. Usa-se golas muito altas adornadas com renda. Assim era a roupa usada
durante o dia. O traje da noite era mais decotado, indo até os ombros e
decorado com rendas, laços e babados. As mangas eram curtas e usadas com luvas
curtas de renda ou com luvas de tecidos sem dedos. Os trajes noturnos também
possuíam crinolinas maiores do que os diurnos. Era comum usar a mesma estampa
no vestido diurno e noturno. Na cabeça, eram usados penteados com flores e
fascinators. As penas e plumas eram o adorno mais comum.
Trajes para a noite e para o dia: os noturnos eram mais decotados.
No cabelo: penteados com flores e fascinators
Muitas mulheres começam a reclamar das restrições das roupas,
e a ativista Amelia Bloomer Jenks cria a primeira calça feminina, folgada e em
estilo turco. Mas a peça foi ridicularizada e só seria usada anos depois.
O Mid to Late Victorian (1860 a 1901)
A silhueta se torna menor, assim como os chapéus. Surge o
mini chapéu. O voilette também é muito usado, juntamente com os pequenos
chapéus. Tecidos listrados e de estampas geométricas se tornam populares.
Voilette vitoriano, usado com chapéu.
A invenção da máquina de costura revolucionou a produção de
roupas. Tanto na moda industrial de roupas prontas (que costumavam ser
consumidas pelas camadas mais pobres da população, a preços baixos), quanto no
conceito de criação de moda. Também era comum que as pessoas passassem a ter
máquinas de costura em casa, o que diminuiu as diferenças entre as roupas da
burguesia e da aristocracia. Charles Frederick Worth é considerado o primeiro
costureiro (no Brasil costuma-se chamar de estilista, mas o certo é
costureiro), o criador de moda que assina coleções, nos moldes de hoje. Ele
vestia todos os ricos e endinheirados da época, tornando-se assim uma
referência de moda. Worth também foi o primeiro a criar uma sazonalidade da
moda mais próxima da que vemos hoje. Foi o início da chamada alta costura.
Chales Frederic Worth é considerado o primeiro costureiro.
O príncipe Albert morre em 1861, e a Rainha Vitória, agora
viúva, veste luto até o fim de sua vida. Isto vai influenciar profundamente a
moda da época e o estilo vitoriano como o conhecemos hoje. É a morte do
príncipe Albert que marca o início da segunda fase da Era Vitoriana, que tem
sua moda transformada em uma moda de luto extremo. O preto passa a ser uma cor
mais digna e mais aceita para as mulheres. Outras cores escuras também são
usadas, como o vinho e o azul marinho. Mas o predominante é mesmo o preto do luto.
A obsessão com a morte – que já existia devido à baixa expectativa de vida para
a população (a da classe mais alta era de 44 anos, sendo essa a mais longa) –
se acentua com a influência do luto da rainha, dando maior evidência aos ritos
sociais que deveriam ser estritamente seguidos pelas mulheres. Entra em
evidência também o voilette de luto, comprido, que cobria todo o rosto e muitas
vezes até mesmo a cabeça das mulheres. Costumava ser feito de tule, e
frequentemente tinha enfeites como a renda. Mas o voilette leve, de tela
francesa, que conhecemos hoje, também já era usado com os chapéus.
Voilette de luto:
a moda de luto exerce grande influência
sobre a moda após a viuvez da Rainha Vitória.
A silhueta muda mais uma vez: as saias ficam mais enxutas e
menos redondas e volumosas. Eram justas e volumosas na frente, com bastante
volume atrás, terminando em uma espécie de cauda. O espartilho fica ainda mais
rígido, e a crinolina é reduzida a uma espécie de anca de metal com dobradiças,
que se movimenta quando a mulher se senta ou se levanta. As mulheres mais
pobres ou de classe média que tiveram de começar a trabalhar com datilografia e
costura protestavam contra esta moda vigente. Já as operárias compravam roupas
prontas industrializadas, a preços baixíssimos. Logicamente, elas eram roupas
menos refinadas e mais simples, que permitiam a execução do trabalho em
fábricas ou de trabalho doméstico na casa de seus patrões.
Moda do período vitoriano tardio.
Em 1870, surge a moda das cores vibrantes, com o espartilho
diferente da saia ou com tecido diferente. Muitas vezes, uma parte era
estampada e a outra lisa. O bonnet já
tinha dado lugar aos mini chapéus caídos sobre a testa. Usava-se também um
modelo de jaqueta que formava uma espécie de sobre-saia.
Modelos de mini chapéus vitorianos.
Usava-se um modelo de jaqueta que formava uma espécie de "sobre saia".
Em 1880, as mangas aparecem justas, e a parte de cima do
corpo é enfeitada com babados que cobriam os ombros. A saia ganha um formato de
trombeta, com bastante volume na parte de trás. A saia trombeta, em conjunto
com o espartilho, dá ao corpo um formato de ampulheta.
Ainda na década de 80, a anca desaparece, e as saias adquirem
um formato de sino. As blusas tinham gola alta e babados de renda e tule.
Muitas delas se pareciam com as camisas sociais usadas nos dias de hoje, e
costumavam ser usadas com um broche de camafeu na gola. As rendas também passam
a ser usadas em vestidos e anáguas. As luvas compridas ainda são usadas em
trajes noturnos, assim como as joias extremamente coloridas e os leques
imensos.
Moda do fim da Era Vitoriana.
Nessa mesma época, as bicicletas se popularizam, e com isso,
passa-se a usar a calça bloomer, criada cerca de duas décadas antes. A
bicicleta tornou a locomoção fácil e acessível às mulheres, e está intimamente
ligada ao movimento feminista que começa a se organizar nessa época, com a luta
das sufragistas. Apesar de o modelo bloomer ser mais amplamente usado, essas
mulheres ciclistas ainda assim sofriam muitas críticas e eram ridicularizadas
pelo machismo dominante na sociedade. Com a influência da bicicleta, a década
de 1890 é uma época de mudanças de valores para os jovens, com o uso de trajes
esportivos.
A Calça Bloomer se populariza com o uso da bicicleta.
Charges ridicularizando o uso da bicicleta por mulheres.
Confira o video com curiosidades sobre a moda vitoriana e saiba mais:
E você, gosta do estilo vitoriano? Gostou da história?
Confira nossos acessórios vitorianos: www.madamevintage.com.br.
